प्रदीप दास के साथ भावपूर्ण डूडलिंग की कला

जीवन बड़ी संख्या में छोटी-छोटी घटनाओं से बना है, और छोटी संख्या में बड़ी घटनाओं से। शायद यह केवल एक दिन के लिए था, लेकिन प्रदीप से मिलना उन महान लोगों में से एक जैसा महसूस हुआ क्योंकि उन्होंने एक स्वतंत्र कलाकार के दैनिक संघर्षों और संघर्षों के बारे में बात की थी। वह हम सभी के लिए एक अनुस्मारक थे कि जीवन में आप जो करना चाहते हैं उसे आगे बढ़ाने में कभी देर नहीं होती, क्योंकि उन्होंने 26 साल की उम्र में एक कलाकार के रूप में अपना करियर शुरू किया था।

डॉक्टर और इंजीनियर की क्लास में प्रदीप बचपन से ही कलाकार बनने के अपने जुनून पर अडिग रहे। स्कूल के डेस्क पर स्क्रिबलिंग और डूडलिंग, दीवारों पर कार्टून बनाना, प्रदीप बड़ा हुआ और कभी नहीं जानता था कि उसने सूट और टाई के साथ 5 से 9 बजे कॉर्पोरेट नौकरी कैसे समाप्त की। कोविड -19 महामारी हिट हुई और इसने लोगों की जान ले ली, लेकिन प्रदीप को कम ही पता था कि यह महामारी उन्हें वापस वहीं ले जाएगी जहां उनकी आत्मा रहती है, डूडल की दुनिया और कलाकारों की दुनिया।

उसने एक उम्मीद के साथ अपना खाता शुरू किया; यह लोग हैं जो शहर बनाते हैं; और अपने उपयोगकर्ता नाम में "बॉम्बे" जोड़कर, वह उस चीज़ का हिस्सा होगा जो बॉम्बे को इतना महान बनाती है। लेकिन जैसा कि उन्होंने हमें ध्यान रखने वाली एक प्रमुख बात के बारे में बताया- "एक बैकअप तैयार रखें।" एक स्वतंत्र कलाकार होने की दुनिया पहली बार में मज़ेदार और शांत लग सकती है, लेकिन इसके साथ ही यह अनिश्चितता भी आती है कि आपकी अगली तनख्वाह कहाँ से आ रही है। इस उद्योग में हर कोई जीवित नहीं रह सकता है, खासकर जब लोगों का स्वाद हर दिन बदलता है और यह आज की दुनिया में खुद को प्रासंगिक बनाए रखने का संघर्ष है।

यह वह जगह है जहाँ स्वयं के प्रति सच्चा होना फलित होता है; जब तक आपने कुछ ऐसा बनाया है जिसका अर्थ है, उसमें स्वयं का कुछ स्तर; आप कभी भी पूरी तरह अप्रासंगिक नहीं होंगे। क्योंकि आप उन दर्शकों का हिस्सा हैं जिनके लिए आप निर्माण कर रहे हैं, और जैसे-जैसे वे विकसित होते हैं, वैसे ही आप भी करते हैं।

Instagram कला समुदाय एक महान स्थान या अत्यंत विषैला हो सकता है। लोग अधिक पसंद पाने के लिए प्रवृत्तियों का अनुसरण करते हैं और स्वयं का सार खो देते हैं। ऐसा तब होता है जब खुद को प्रासंगिक बनाए रखना मुश्किल हो जाता है क्योंकि आप तब 7 अरब लोगों के बदलते दिमाग के साथ बने रहने की कोशिश कर रहे होते हैं। उन्होंने ऐसी सामग्री बनाने के लिए कड़ी मेहनत की जो उनके लिए सच थी और जिसे लोग देखना चाहेंगे, और इस तरह आज वह एक ऐसी जगह पर हैं जहां वह कह सकते हैं कि वह अब सफल हो गए हैं।

रंग बल्कि कला की दुनिया के अभिन्न अंग लगता है। यह बहुत अधिक प्रयास के बिना भावना पैदा करता है और अगर सही तरीके से उपयोग किया जाए तो यह अद्भुत हो सकता है। प्रदीप के लिए , यह लगभग बहुत आसान लग रहा था। वह दिखाना चाहता था कि धूसर रंगों में भी भावनाओं को पकड़ने और व्यक्त करने का एक तरीका है।

उन्होंने उन लोगों को चुनौती दी जिन्होंने कहा कि वह खुद को सीमित कर रहे थे और साबित कर दिया कि श्वेत और श्याम उनकी कल्पना के लिए कोई बंधन नहीं था। उन्होंने अपनी शैली के माध्यम से कला समुदाय में अपने लिए एक जगह बनाई और मानव मानस के अंतरतम विचारों को व्यक्त करने के लिए सरल रेखाओं और स्ट्रोक का उपयोग करने के लिए प्रसिद्ध हो गए।

प्रदीप ने हमें उन दो लोगों के बारे में एक कहानी सुनाई, जिनसे वह एक बार मिले थे। वे इस बात पर बहस कर रहे थे कि मानव चेहरा कैसे खींचा जाए। वे दोनों उच्च शिक्षित कलाकार थे, और इस प्रकार, निश्चित रूप से, दोनों सही थे। वे बस तकनीक में भिन्न थे। प्रदीप इस तर्क को फैलाने के लिए उनके पास गए, जब उन्होंने उसे एक ऐसे व्यक्ति के रूप में खारिज कर दिया, जो यह नहीं जानता था कि वह क्या कह रहा है। हो सकता है कि वह उस समय चेहरे को खींचने का शारीरिक रूप से सही तरीका नहीं जानता था, लेकिन प्रदीप जो जानता था वह यह था कि अपनी कलम की नोक से कहानी कैसे सुनाई जाए। उन्होंने हमेशा कौशल पर अपनी दृश्य रचनात्मकता को प्राथमिकता दी क्योंकि वे जानते थे कि कौशल अभ्यास के साथ आएंगे। कोई भी व्यक्ति यदि पर्याप्त प्रयास करता है तो वह फोटो संदर्भ से चेहरा बनाना सीख सकता है। लेकिन फिर क्या? चेहरा खींचने के बाद क्या? वे क्या कहने की कोशिश कर रहे हैं? प्रदीप इसी में माहिर था।

अपने कौशल को बनाए रखने के लिए, वह प्रतिदिन लगभग दो घंटे तक स्केच करता है। उनके लिए, स्केचिंग / डूडलिंग एक लगभग ध्यान देने वाली प्रक्रिया थी जिसमें उन्होंने बहुत आनंद लिया। वह अपनी सभी हार्दिक भावनाओं को एक कागज के टुकड़े पर उँडेल सकते थे और शायद यह एक दृश्य कृति या एक आपदा होगी, लेकिन यह एक विस्तार होगा वह स्वयं। उन्होंने अपने दैनिक जीवन से प्रेरणा ली।

अपनी शादी के दिन एक दुल्हन, दो स्कूली बच्चे हाथ पकड़कर साथ-साथ चल रहे हैं और दो नशे में धुत आदमी एक साथ लड़ रहे हैं, जिसकी हम कल्पना भी नहीं कर सकते। "क्या आपको हमारा पहला हैलो याद है? क्या आपको हमारा पहला नमस्ते याद है?"

जैसे ही हम दिन के वर्कशॉप सेक्शन में गए, प्रदीप ने सभी को एक छोटा सा काम पूरा करने के लिए दिया; किन्हीं दो वस्तुओं का चित्र बनाइए जो उन्होंने उस दिन देखी थीं। यह बहुत ज्यादा नहीं था, लेकिन इससे इस बात की थोड़ी जानकारी मिली कि लोग चीजों को कैसे समझते हैं और वे क्या महत्वपूर्ण मानते हैं। किसी ने अपना गन्दा बिस्तर खींचा, तो किसी ने अपने कर्तव्यों और जिम्मेदारियों के बारे में अपना ध्यान खींचा। किसी ने एक नन्ही चिड़िया को खींचा जो कूड़ेदान में गिर गई और उसे बचाया जाना था, और फिर भी, दूसरे ने केवल पिज्जा का एक टुकड़ा खींचा।

इन चित्रों ने हमें दूसरों के जीवन में अंतर्दृष्टि का एक टुकड़ा दिया और हमें अन्य लोगों के विचारों, भावनाओं और वास्तविकताओं के बारे में और अधिक जागरूक किया। कुछ चित्र उन रहस्यों की तरह दिखते थे जिन्हें आप किसी दिन सुलझाना चाहेंगे, जबकि अन्य आपके जीवन की पुरानी यादों की तरह दिखते थे। इसने आपको एहसास कराया कि कैसे हम सभी एक ही जगह पर रहते हुए भी हम सभी के जीवन इतने अलग थे। यह एक हाइलाइट पर समाप्त हुआ क्योंकि प्रदीप ने ब्रुस्ट्रो माइक्रोन पेन का एक पूरा सेट उपहार में देने के लिए 3 कार्यों को चुना और प्रत्येक उपस्थित व्यक्ति को अपने काम का एक प्रिंट दिया।

उसने हमें बिदाई की सलाह के साथ छोड़ दिया; कला एक बार का सौदा नहीं है। हमें इसमें समय और प्रयास लगाना होगा और बार-बार असफलता के लिए तैयार रहना होगा। तभी हमें सफलता का स्वाद चखने को मिलेगा।